пол верховен звездный десант
Warspot про кино: обыкновенный фашизм Пола Верховена
Внимание! Этот текст создан с единственной целью: восславить Пола Верховена, а вместе с ним «Звёздный десант» — один из лучших фильмов всех времён. Если для вас это неприемлемо, почитайте лучше про куда менее спорные великие фильмы «В бой идут одни старики» и «Иди и смотри».
В 1997 году Пол Верховен выпустил в большой мир свой «Звёздный десант». Фильм о противостоянии людей и злобных арахнидов получил такую разгромную критику, что любой другой на месте режиссёра, наверное, застрелился бы. Но Верховену было не привыкать, так что всё обошлось. Возможно, аудитория 90-х недостаточно созрела для такой сатиры. Или просто не захотела её замечать.
Откровенность за откровенность
Вы наверняка слыхали про «Золотую малину» — это такой «Антиоскар», который американцы вот уже 37 лет выдают своим самым невменяемым киноподелкам. Заодно достаётся и всем, кто так или иначе причастен к созданию этих фильмов. В отличие от пышной церемонии Американской киноакадемии «Золотая малина» вряд ли может похвастаться умопомрачительными нарядами своих гостей. Самими гостями, впрочем, тоже — лауреаты этой премии обычно не приходят за своей пластмассовой наградой. Интересно, с чего бы это.
Хотя исключения всё же бывают. Вот, скажем, в 95-м году Пол Верховен снял «Шоугёлз» — и спустя год этот фильм взял целый ворох «Золотых малин», в том числе за худший фильм, худший сценарий и худшую режиссуру. Знаете, что сделал наш парень? Он лично припёрся за своей наградой. И стал первым в истории номинантом, решившимся посетить церемонию вручения.
Вообще, удивляться тут особо нечему. Верховен всю свою жизнь был бунтарём, а киноскандалы преследовали его с самых первых работ. Так, в 1973 году он снял «Турецкие сладости» с Рутгером Хауэром в главной роли — и даже достаточно либеральные европейцы сочли картину слишком откровенной из-за обилия постельных сцен.
Эта самая откровенность очень хорошо известна широкому зрителю уже по «голливудскому периоду» нидерландского режиссёра. Совместная раздевалка и фонтаны кровищи в первом «Робокопе», оторванные руки и простреленный череп Шэрон Стоун во «Вспомнить всё» и… ах, да, Шэрон Стоун. Разумеется, знаменитая сцена с перекидыванием ног в «Основном инстинкте» — и если это не вы сейчас судорожно вздохнули, то кто-то из нас здесь врёт.
Скрытая угроза
После скандального, но определённо удачного «Основного инстинкта» всё пошло кувырком. «Шоугёлз» провалились в прокате и к тому же получили просто убийственную критику. Вернее, она стала бы убийственной для любого режиссёра, кроме Пола Верховена — а этому хоть бы что. Голландец пожал плечами, сходил за своей пластмассовой статуэткой и тут же взялся за новый фильм.
Даже сегодня есть люди, которые считают, что лучше бы он этого не делал. «Звёздный десант» не успел толком выйти на экраны, как режиссёра обвинили в пропаганде фашизма. Пожалуй, не слишком обдуманный укор в сторону человека, пережившего нацистскую оккупацию.
Но давайте не делать из зрителей полных идиотов — Верховена и правда было трудно понять. Он и его сценарист Эдвард Ноймайер сделали всё, чтобы мы сомневались до последнего, кто в этом фильме действительно положительный герой. «Звёздный десант» вышел в 1997 году — то было время накачанных супергероев, в одиночку спасающих весь мир. И в ленте Верховена как раз такой главный персонаж — Джонни Рико в исполнении Каспера Ван Дина. Классический голливудский красавчик, который только-только окончил школу и тут же завербовался в армию наперекор родительской воле.
Солдаты, а не любовники
Правда, в какой-то момент Джонни Рико всё же обламывается кусочек любви. При этом единственная на весь фильм постельная сцена снята так небрежно и неаппетитно, что у зрителя не остаётся никаких сомнений: это случайность, внезапный страстный порыв, которого здесь быть не должно. Несколько неловких минут — и Верховен комкает эпизод и выбрасывает его в мусорное ведро. Время воевать.
«Чужие» по дешёвке
Хайнлайн против Верховена: чей « Звёздный десант» убедительнее
И книга, и фильм « Звёздный десант» — произведения поистине культовые. Но о том, что хотели донести и Хайнлайн в романе, и Верховен в экранизации, до сих по не утихают споры. Каких взглядов придерживались создатели и чья война с жуками получилась более впечатляющей — в нашем материале.
И книга, и фильм « Звёздный десант» — произведения поистине культовые. Но о том, что хотели донести и Хайнлайн в романе, и Верховен в экранизации, до сих по не утихают споры. Каких взглядов придерживались создатели и чья война с жуками получилась более впечатляющей — в нашем материале.
Несмотря на кассовый провал, фильм « Звёздный десант» стал без преувеличения культовым. Жаркие споры за пивом, чья же версия войны с жуками более убедительна — Роберта Хайнлайна или Пола Верховена случаются до сих пор.
Я люблю оба произведения. Но считаю, что Хайнлайн практически всухую переиграл Верховена на поле милитаризма, и вот почему.
Два великих тролля
Стоит понимать, что оба создателя по-своему гениальны. Они умны, остры и способны донести до зрителя или читателя именно те мысли, которые хотели. Поэтому и спрос с обоих одинаковый. Скорее это читатели и зрители склонны наклеивать ярлыки, не пытаясь разобраться в сути.
За год до « Звёздного десанта» появился « Имею скафандр — готов путешествовать» — подростковый роман о важности жизни, ответственности и необходимости мира как главного элемента для выживания человеческой цивилизации. После увидел свет роман « Чужак в чужой стране» ( над ним Хайнлайн работал практически одновременно с « Десантом»). В нём описывались идеи свободной любви и новой религии, не похожей на земные. Эта книга заставила писать гневные письма в спортлото уже совсем другие категории людей. Хайнлайна тут же заклеймили хиппи и либералом ( обидное нынче обзывательство « либераст» ещё не успели придумать).
Чувствуете? Именно так. Хайнлайн не всегда поддерживает и разделяет идеи, описанные в своих произведениях.
Иначе нам пришлось бы диагностировать у него синдром Билли Миллигана ( психическое расстройство личности) и передать эту статью психиатрам. Тот, кто описывает ад, не обязательно сатана или хотя бы чёрт.
Вообще, если внимательно читать произведения и интервью с Хайнлайном, становится понятно: в целом, он стоит на умеренно левых, во многом социалистических, позициях. « Звёздный десант» — это скорее исключение для его творчества.
Мы вряд ли узнаем, как писатель воспринял идеальный шторм, разразившийся после публикации книги, но улыбался он, скорее всего, долго. Впрочем, читатели оценили такой подход, и в 1960 году за этот роман Хайнлайн получил « Хьюго».
А что же Верховен? Он сам признавался, что не продвинулся дальше второй главы в романе Хайнлайна ( на самом деле, судя по косвенным признакам, всё-таки прочитал). Ознакомившись со сценарием « Охота на жуков на аванпосте № 9» ( название оригинального сценария к фильму « Звёздный десант». — Прим.ред.), он решил вывернуть написанное наизнанку и сделать пародию на самого себя. Точно так же, как в своё время « ‘ title=>Робокоп», где из истории робота-полицейского получился сатирический памфлет о современном обществе.
Чтобы не получить упрёк за попытки объяснять чужие поступки со своей колокольни, даю слово самому Верховену:
« Как работает это кино? Оно втягивает зрителя в себя, заставляет его сначала симпатизировать персонажам, потом идентифицироваться с ними, а потом, когда слияние становится полным, — бац! — оказывается, что герои-то — фашисты. Я использовал много цитат из „Триумфа воли“ Лени Рифеншталь, у героев была отчётливо нацистская форма. Конечно, многие зрители этого просто не заметили, но их поставили перед выбором: или вы начинаете сомневаться, или следуете за логикой героев дальше и начинаете убивать. Это фильм о том, что некоторые аспекты американского империализма могут привести к новой разновидности фашизма».
Мир цвета хаки
Что получается? В обоих произведениях создатели не поддерживают основных идей своего творения. И Хайнлайн, и Верховен не в восторге от тотальной милитаризации человечества, где служить в армии — высшее благо. Не обязанность, а право будущего гражданина. Кроме того, при общей сюжетной канве произведения очень и очень разные.
Всё дело в том, что Хайнлайн — бывший военный. Он сам варился в этом котле и знал почём фунт лиха для обычного солдата. Понимал он, что и командовать армией тоже серьёзное, тяжёлое и требующее ума и воли дело. Верховен же совсем другой, хоть его детство и прошло в оккупированных немцами Нидерландах. Режиссёр — саркастичный интеллектуал, с юности бичующий пороки общества. Для Верховена военные — это тупые солдафоны, он не понимает их.
В противоположность этому у Верховена звёздный десант — тупая толпа, вооружённая лишь винтовками ( что-то более серьёзное им дадут лишь во второй половине фильма).
В 1958 году у Хайнлайна десантники переговариваются по индивидуальным коммуникаторам, используют радары и чётко понимают поставленные под гипнозом задачи. В фильме же, созданном спустя почти 40 лет, одна рация на чёрт знает сколько человек, да и та не работает.
Оцените сцену высадки у Верховена — вот это то самое « мясом закидали», часто встречающееся в кухонных спорах. Они бегут толпой, отступают толпой, орут, тупят, не способны практически ни на что, и вообще явно глупее, чем большинство встреченных ими арахнидов.
Две стороны одной медали
Хайнлайн мог искренне не любить создаваемый им мир и не разделять воззрений героев. При этом он очень уважителен к создаваемому военными обществу. Тем самым он многократно усложнил свою задачу — показать тёмную сторону общества, основанного на милитаризме. Это не стадо дураков, а эффективная, чёткая система, которая работает.
Например, в романе в мобильную пехоту девушки просто не попадают. Почему? Это тяжёлый физический труд, а умные женские головы система распределения лучше нацелит управлять кораблями или на штабные должности. Эффективность прежде всего. Сексизм? Возможно, но и в современном мире ситуация мало чем отличается.
У Верховена же десантники вместо сложнейшей учёбы, отсеивающей 90 процентов новобранцев, тренируются в каком-то скаутском лагере. Пол Верховен просто не находит другого способа показать трудности обучения, кроме как сделать инструкторов дебилами и садистами, а тренировки похожими на пейнтбол, проводимый в рамках корпоратива. Зато душевые общие, а на дворе 1997 год и прекрасная возможность насладиться зрелищем крепких женских грудей и ягодиц ( большое тебе подростковое спасибо, Пол).
Там, где у Хайнлайна человечеству достался сильнейший противник, грозящий гибелью всех обитаемых планет, у Верховена главная беда — глупость самих военных, от рядового до генерала. Не удивлюсь, если окажется, что в понимании режиссёра люди сами и устроили эту войну. Иначе чем ещё объяснить, что на уроках в колледже уже учат препарировать зародышей арахнидов, а войну объявляют лишь спустя несколько месяцев, когда главный герой проходит обучение в лагере. А ещё спустя пару месяцев военные выпустили ролик, где рассказали, что уничтожать арахнидов нужно в нервный центр. Долго же вы до этого доходили! « Ну тупы-ы-е!».
При этом Верховен едок и сатиричен. Его рекламные ролики — это неприкрытое бичевание культа фашизма. Форма ( речь идёт о разведке), эмблемы — всё очень узнаваемо.
Герои труда
Хайнлайн же мастерски описывает совсем другое — людей. Умных, достойных, тянущих лямку службы и приближающих день победы над багами. Каждый трудится там, где он полезнее всего: на камбузе десантного крейсера, научной базе в Антарктиде или в мобильной пехоте. « Хороший выбор? Сынок, это единственный выбор вообще. Мобильная пехота — это ядро армии. Все остальные — это или нажиматели кнопок, или профессора. Все они только помогают нам — мы делаем главную работу».
У Хайнлайна одно из центральных событий романа — встреча главного героя с отцом, первоначально не разделявшим решения сына. Однако он пересматривает свои взгляды и, уже будучи немолодым, проходит через все трудности тренировочного лагеря, чтобы присоединиться к сыну. Верховен с лёгкостью меняет это интереснейшее решение на банальный любовный треугольник.
Пол Верховен о «Звёздном Десанте»
Читал описание фильма «Звёздный Десант» на википедии, и прочитал отрывок из интервью про этот фильм от самого режиссёр:
«Как работает это кино? Оно втягивает зрителя в себя, заставляет его сначала симпатизировать персонажам, потом идентифицироваться с ними, а потом, когда слияние становится полным, — бац! — оказывается, что герои-то — фашисты. Я использовал много цитат из «Триумфа воли» Лени Рифеншталь, у героев была отчетливо нацистская форма. Конечно, многие зрители этого просто не заметили, но их поставили перед выбором: или вы начинаете сомневаться, или следуете за логикой героев дальше и начинаете убивать. Это фильм о том, что некоторые аспекты американского империализма могут привести к новой разновидности фашизма.»
P.S. и да, не в целях провокации, а просто так.
Дубликаты не найдены
Немножко ностальгии 4 : за кадром «Звездный десант»
«Генерал» звездных десантников
Режиссер с актером Майклом Айронсайдом.
Фильм вышел в 1997 году и создатели планировали приступить к съемкам после окончания проката,однако фильм потерпел кассовый провал,при производственном бюджете в 105 млн. собрал всего 120 млн.
В 2004 и 2008 на DVD вышли малобюджетные продолжения,которые прошли незамеченными у фанато первой части.
И еще немного фото со съемок:
Думаю,что знаю,какой фильм буду пересматривать. Тем кто не видел-очень советую.
Сегодня 82-летие отмечает нидерландский режиссёр ПОЛ ВЕРХОВЕН
«Мне нравится реалистичность человеческой похоти, которая есть в моих фильмах. Я — голландец, а голландцы всегда старались быть максимально достоверными в любых произведениях. Босх был маниакально реалистичен. Посмотрите на его картину «Блудный сын»: там изображен бордель, а рядом стоит человек и ссыт себе под ноги. Вы никогда не увидите такого у итальянцев, французов или англичан. Так работали только голландцы. Они выжигали идеализм реализмом. И я делаю то же самое».
Пол Верховен
Это был «Звездный десант».
Из детства у меня сохранились лучшие воспоминания о кино. Солдаты, жуки, космические корабли, битвы и стрельба. Что ещё нужно в кино? И вот в разумном возрасте показываю я «Звездный десант » своей второй половинке. И слышу:
— Да ты посмотри внимательно! Посмотри что они носят.
Матерь богов, да они же фашисты! Как так могло получится? Спрашиваю я самого Верховена (ищу на Вики) и он отвечает что да, такая была идея. Сначала зритель должен проникнуться сочувствием к героям, а потом понять что они все фашисты. Форма практически не мелькает на экране в начале фильма, но ближе к середине мы видим все больше тревожных знаков. Форма, флаг, выпуски новостей, полные пропаганды. Кто то даже предположил, что действие фильма происходит в будущем альтернативной реальности, где во Второй Мирово победили нацисты.
И это все заставило меня задуматься. В концепции Хайнлайна уже заложен парадокс. Если общество такое совершенное, то оно не воюет. Солдаты без войны не познают лишений, смерти и ответственности, ну либо учатся сами создавать проблемы. Скорее у власти окажутся солдафоны, которые умеют только воевать и использовать войну себе на пользу. И вот что забавно: мы мало знаем о жуках, но они выглядят довольно примитивно. Совершенно не понятно как они справляются в фильме с межпланетными путешествиями или как они смогли направить астероид на Землю. Ещё и так удачно, что никто не заметил его приближения до последнего момента. Где была хваленая разведка?
Этот фильм кажется мне теперь какой то меташуткой. Пропагандистское кино, причём идеальное. Злые жуки, отважные солдаты, поражения и смерти, но в итоге победа. Дай этот фильм подростку, и он пойдет в пункт приема добровольцев в Звездный десант сразу после просмотра. С другой стороны это зловещее предостережение. Такая лента могла бы быть продуктом мрачного и жёсткого мира, детали которого мы словно бы улавливаем за мешурой пропаганды. Пол Верховен смог рассказать две истории на двух разных уровнях восприятия одного фильма. И это одна из самых простых его загадок.
20 лет фильму «Звездный десант» Пола Верховена
Как остроумный и тонкий антифашистский фильм Пола Верховена американская пресса приняла за грубую неонацистскую агитку.
Ровно 20 лет назад, 7 ноября 1997 года, в американский прокат вышел «Звездный десант» Пола Верховена. Лента с ходу возглавила бокс-офис и попала в заголовки десятков печатных изданий. Увы, далеко не с хвалебными отзывами: фильм не поняли, а его создателей — режиссера Пола Верховена и сценариста Эдварда Ноймайера — обвинили в пропаганде неонацизма. В результате «Десант» провалился в прокате. Лишь годы спустя работу легендарного нидерландского режиссера признают и назовут одним из самых недооцененных шедевров своего времени. КиноПоиск вспомнил историю рождения «Звездного десанта», в котором до сих пор не все зрители видят истинный посыл его авторов.
«Книга была очень скучна»
В 1996 году по кинотеатрам всего мира ураганом пронесся «День независимости». При бюджете в 75 миллионов фильм собрал почти 817 млн долларов. Научная фантастика и до этого была в цене, но хит Роланда Эммериха о нападении инопланетян заставил студии сдуть пыль со своих сценарных портфелей и достать на свет все мало-мальски перспективные сценарии о пришельцах. «Охота на жуков на аванпосте № 9» — так назывался проект компании Sony, которая в лице подшефной студии TriStar Pictures выделила на его постановку баснословные по тем временам 105 млн долларов.
Фильм замышлялся под названием «Аванпост № 9», но в процессе работы стали слишком очевидны параллели между «Охотой на жуков» и книгой американского писателя-фантаста Роберта Хайнлайна «Звездный десант». Совпадали типажи героев, было очевидно, что воинствующих жуков авторы тоже позаимствовали из книги Хайнлайна. В результате студия приобрела права на произведение, сменила название и переименовала главных героев.
Режиссер Пол Верховен воспринял предложение снять свой третий жесткий и нетривиальный фантастический фильм (после «Робокопа» и «Вспомнить все») как шанс реабилитироваться после провального «Шоугелз». Он увидел в «Звездном десанте» возможность создать американскую интерпретацию другого своего знакового фильма — ленты «Солдаты королевы» с Рутгером Хауэром в главной роли и Второй мировой в качестве времени действия.
«В данном случае враг не германские войска, а гигантские насекомые. Это фильм о молодых людях. Кто-то из них выживает, но многие погибают. Здесь мы сталкиваемся с чувством невинности, когда ты совсем юн и думаешь, что мир — это чудесное место, где все будет хорошо. И это чувство уничтожается ужасами войны. Эта идея меня и привлекла», — вспоминал Пол Верховен.
«Я остановился после двух глав, потому что книга была очень скучна, — признавался Верховен. — На самом деле это действительно плохая книга. Я попросил Эда Ноймайера рассказать мне сюжет, потому что я просто не мог это читать. Это слишком правая книга. И в фильме мы пытались — думаю, частично нам это удалось — прокомментировать правость. Это тот случай, когда мы попытались съесть один пирог два раза».
«Не тронулись ли эти ребята умом?»
Фильм «Звездный десант» — симбиоз философии Роберта Хайнлайна, жизненного опыта Пола Верховена и его воззрений на внешнюю политику США. Несмотря на то, что режиссер переворачивает посыл книги с ног на голову, он не отказывается от манифеста Хайнлайна. У него нет черного или белого. Основная идея Верховена в том, что герои «Звездного десанта» с легкостью принимают правила жизни в милитаристском обществе. Верховен лишь усилил пропагандисткой пафос Хайнлайна. Он одел военных в серую форму, навеянную экипировкой СС, сделал пропаганду еще более агрессивной, а героев — максимально узколобыми юнцами с промытыми мозгами. При этом сам режиссер не дает оценок этим персонажам, он не порицает ультрамилитаризм, но в то же время показывает своих персонажей таким образом, что зритель задается вопросом: «А не тронулись ли эти ребята умом?»
Один из критиков описал первые кадры «Звездного десанта» как «дальнего родственника вербовочной пропаганды Гитлера». Казалось бы, весьма громкое заявление, но оно правдиво. «Когда солдаты поворачиваются в камеру и говорят: „Я делаю свое дело!“ — это из Рифеншталь. Мы скопировали это [из „Триумфа воли“]. Эдакое подмигивание Рифеншталь», — не скрывал Верховен.
Сценарист Эдвард Ноймайер хотел использовать некоторые атрибуты фашистской Германии, чтобы создать определенную стилистику и «не делать обыкновенный фильм о гигантских жуках». Ноймайер поставил перед собой задачу — детально описать риторику пропаганды и общество, в котором заманивают в ряды десанта. При этом зритель должен задаваться вопросом: а на что эти люди вообще подписываются? Верховен же пошел дальше. Он не только использовал атрибутику, он воссоздал облик фашизма. «Я хотел, чтобы актерский состав выглядел так же, как актеры „Триумфа воли“. Может быть, есть еще что-то от рифеншталевской „Олимпии“, а именно культ арийского тела», — добавляет Верховен.
По словам режиссера, актеры поначалу не хотели раздеваться. Они даже сказали ему, что они разденутся, только если он сам и оператор тоже будем голыми. Поскольку оператор Йост Вакано родился в нудистской колонии, а для Верховена раздевание тоже не являлось проблемой, сцена увидела свет (разумеется, только в изданиях на видеокассетах и DVD).
Впрочем, самые большие трудности в работе создавала не стеснительность актеров, а множество массовых батальных сцен, в которых на поле брани физически отсутствовала одна из сторон конфликта — гигантские жуки. Когда Пол Верховен снимал «Солдат королевы», ему все давалось легко. Противник был реален, осязаем и человечен. Его можно было ненавидеть, и Рутгеру Хауэру это прекрасно удалось. В «Звездном десанте» актерам приходилось подключать воображение.
«Было сложно добиться последовательности от актеров, получить от них мотивированную злобу, печаль, радость или испуг, — вспоминал Верховен. — Я помогал как мог, иногда играя роль жука. Фил [Типпетт] делал то же самое. Он носился вместе с ассистентом, держа в руках огромный шест, чтобы у актеров было понимание, насколько велики и быстры эти существа».
Типпетт руководил съемочным процессом наряду с Верховеном. Его участие в проекте режиссер называл одной из причин, почему он взялся за «Звездный десант». «Реальная причина с эмоциональной и креативной точки зрения — это возможность воссоединиться с Филом Типпеттом, с которым я не работал со времен „Робота-полицейского“. Он невероятно интересный художник. Я всегда знал, что нам еще предстоит найти совместный проект», — объяснял Верховен.
«Однобокий фильм для одиннадцатилетних»
Поразительно, как «Звездный десант» вообще пропустили на экран c минимумом поправок. Верховен сделал все, чтобы создать отталкивающее впечатление. Многие персонажи мрут как мухи, причем самым ужасным образом. Верховен детально и максимально кроваво изображает, как бойцам отрывают ноги, руки, протыкают насквозь и калечат в прямом телеэфире. Если копать еще глубже, голландец сделал из своих героев жертв режима, которые были вынуждены добровольно пойти в армию. Иначе членам ультрамилитаристского общества не стать гражданами, не получить право голоса, не построить полноценную семью. В придачу ко всему вышеперечисленному своим фильмом Пол Верховен порицал Америку за повсеместные вторжения, за которыми следовали бесчисленные потери.
Даже те, кто понял метафору и задумку режиссера, подняли вопрос, насколько уместно такое отображение фашизма и ультрамилитаристского общества. В прессе опрашивали психологов, интересуясь, насколько велико может быть влияние подобного фильма на молодежь. «Все эти мачо в черной кожаной одежде и сапогах — люди моего возраста сразу же проводят параллель с нацистами, — говорил доктор Уилл Миллер в интервью Entertainment Weekly в 1997 году. — А то, что эти персонажи — хорошие ребята, вносит пугающий посыл детям, которые понятия не имеют о технике нацистской пропаганды».
Большинство американских критиков не разглядели иронии и сатиры, упрекнув голландца в проталкивании радикальных правых взглядов. The Washington Post и журнал Time так и вовсе назвали «Звездный десант» фашистским кино. Верховен не мог понять, как эти издания могли додуматься до мысли, что человек, переживший нацистскую оккупацию, может снять кино, прославляющее фашизм. «Нас обвинили в неонацизме! — вспоминал Верховен в интервью Empire. — Это стало для меня огромным разочарованием. Они не смогли увидеть, что все сделанное мной — ироничная фашистская утопия».
Если в фильме «Звездный десант» зритель не видит гиперболы, иронии и утопичности происходящего, то и все остальное он воспримет неверно. Диалоги уже никого не высмеивают, а кажутся трешевыми. Герои не лишены эмоций — просто актеры отвратительно играют. Человечество не скатилось в бездумную агрессию и слепую ярость — на самом деле это сценарий зияет нестыковками и не может похвастать здравой логикой.
Поэтому для многих «Звездный десант» оказался не средством порицания, а тупым блокбастером с ужасными диалогами, пластиковыми лицами и нелогичным сюжетом. Так, New York Times заклеймила фильм «бестолковым, броским зрелищем». В Deseret News написали, что «перед нами кровавый нон-стоп-фестиваль, настолько лишенный вкуса и логики, что даже самый безмозглый летний блокбастер кажется интеллигентным кино». Даже критик Роджер Эберт, известный своими широкими взглядами на кино и хваливший сатиру в «Роботе-полицейском», увидел в «Десанте» лишь «однобокую картину для одиннадцатилетних фанатов научной фантастики».
В премьерный уик-энд фильм Верховена возглавил прокат, набрав 22 млн долларов, но потом сборы пошли вниз. Результатом стали провальные 54 миллиона в американском прокате. В Европе «Звездный десант» смотрели лучше, и оттуда пришло еще 66 миллионов. «Англичане поняли посыл фильма, — говорил Верховен журналисту британского Empire. — Я помню, как оказался в аэропорту Хитроу и увидел постеры „Звездного десанта“. Они были отличными. На них написали тупые фразы о войне, взятые из фильма. И тогда я подумал: „Наконец-то хоть кто-то понял, как продвигать это“. В Америке фильм продавали как очередной бах-бабах-блокбастер».
Впрочем, Верховена такое развитие событий не удивило. Он предупреждал об этом в самом фильме. Заканчивая «Звездный десант» на триумфальной ноте, режиссер добавил туда еще один пропагандистский ролик со слоганом: «Они продолжат сражаться, и они победят!» «В конце все безмерно рады, что впереди еще война, — подытоживает Верховен. — Это очень депрессивное кино!»