роспись крыши красного октября
Лучшие работы Покраса Лампаса
За короткий период художник сумел собрать большое количество поклонников. Его творчеством начали интересоваться такие известные бренды как Nike, Lamborghini и Mercedes-Benz. Псевдоним Арсения Покрас Лампас пошел от популярного в стрит-арте выражения и рифме к нему. В активе у него уже есть много ярких работ В этой статье представлены лучшие граффити этого удивительного художника!
«Супрематический крест» Покраса Лампаса в Екатеринбурге
Одной из самых лучших и скандальных работ Покраса Лампаса стал «Супрематический крест» в Екатеринбурге. Новое каллиграффити художника появилось на Площади Первой Пятилетки на Уралмаше. Рисунок был создан в июле в рамках проекта «Стенограффия». Его площадь составила 6686 кв. м.
По размерам каждая буква в граффити больше автомобиля. На рисунке изображен черный крест на красном фоне. В каллиграфити была включена известная цитата Казимира Малевича. Перед созданием работы Покрас Лампас детально изучил историю района. Он был уверен, что «Уралмаш» выиграет от «произведения русского авангарда».
Художник считает, что людей нужно вовлекать в искусство. По его мнению, «необходимо говорить со своим поколением на одном языке». Арсений создавал рисунок на протяжении четырех дней при помощи целой команды. Волонтеры покрасили место для создания граффити в черный и красный цвет. После этого Покрас Лампас нарисовал серебряные буквы. Так и получился супрематический крест.
Сразу же после создания вокруг рисунка возник крупный скандал. На следующий день после создания работы коммунальные службы частично закатали крест несмотря на то, что его создание было согласовано с городскими властями. Против креста Покраса Лампаса также выступила православная активистка Оксана Иванова. Женщина заявила, что «верующим очень смутительно попирать ногами крест».
Через месяц в районе креста прошла акция против его создания. На следующий день организаторы «Стенографии» провели встречу с православными активистами. В итоге было решено немного изменить рисунок, чтобы он потерял форму креста.
6 октября художник восстановил каллиграфити по новому эскизу. Композиция сохранила все важные элементы, однако вместо креста появилось несколько полосок на красном фоне. Обновленная работа Арсения уже больше не вызывала негативной реакции горожан.
Самая большая каллиграфия Покраса Лампаса «Дуализм» в Санкт-Петербурге
В июле 2018 года художник Покрас Лампас нарисовал самую большую каллиграфия в Санкт-Петербурге. Роспись была создана на внутренней стене отеля Wynwood. Новый рисунок Арсения получил название «Дуализм».
Площадь работы составила 250 кв. м. В каллиграфити Арсений зашифровал месседж: «мы создаем новую визуальную культуру. Мы — это будущее». По словам художника, он гордится тем, что ему удалось отметится в любимом городе.
Роспись Покрасом Лампасом крыши завода «Красный октябрь»
В 2015 году Лампас Покрас нарисовал гигантскую роспись на крыше завода «Красный октябрь». Её площадь составила 1625 кв. м, а на создание ушло 730 кг краски. Длина рисунка сравнима с высотой 22-этажного дома. Каллиграффити Арсения стало единственным художественным произведением в РФ, которое можно увидеть из космоса. Для создания рисунка команда Лампаса Покраса специально создала метровую кисть. Фото этой работы Покраса Лампаса вы можете посмотреть ниже:
Художник нарисовал роспись собственноручно. Команда Арсения только помогла ему покрасить крышу в черный цвет для большего контраста. Реализация масштабного проекта несколько раз могла бы провалится из-за дождей. Поддержку в создании рисунка Покрасу Лампасу оказали креативная группа Smokin’ Heroes и бренд Panasonic.
Он добавил, что роспись завода «Красного октября» стала для него серьезным вызовом!
Роспись Покрасом Лампасом крыши Дворца итальянской цивилизации в Риме
В число самых крупных работ Покраса Лампаса стоит отнести роспись крыши Дворца итальянской цивилизации в Риме. Рисунок был создан в рамках проекта Calligroof. Площадь каллиграффити составила 1250 кв. м. Роспись была создана в сотрудничестве с онлайн-платформой Fendi, которая поддерживает творчество миллениалов. На создание граффити ушло 550 литров жёлтой краски.
Подготовка для создания гигантской росписи заняла полтора месяца. Эту работу художник Покрас Ломпас посвятил «новому взгляду на мир». Съёмки и монтаж ролика об уникальном граффити заняли два дня. По словам режиссера Сергея Валяева, работать пришлось в очень сложных условиях. Однако видео получилось закончить в сроки и качественно.
Роспись крыши Дворца итальянской цивилизации стала самым большим каллиграфити в Италии. Арсений отметил, что этим рисунком он хотел связать различные культуры и поколения.
Роспись Покрасом Лампасом площади перед стадионом «РЖД Арена»
В ноябре 2018 года художник Покрас Лампас создал самое большое каллиграффити в мире. Им стала роспись на площади перед стадионом футбольного клуба «Локомотив» «РЖД Арена» в Москве. Это место для создания рисунка было выбрано не случайно. Ещё в советские времена здесь совмещали спорт и искусство.
Покрас Лампас нарисовал каллиграффити для создания неповторимой атмосферы на стадионе. По словам гендиректора «Локомотива» Ильи Геркуса, футбольный матч должен восприниматься как модерный вид досуга.
На создание росписи понадобилось пять литров краски, месяц работы и специальные кисти большего размера. В рисунке сочетаются различные поколения, культуры и письменности. В каллиграфити Лампас Покрас зашифровал месседж: «У нас свой путь». Это обновленный лозунг «Локомотива», который по душе художнику.
Покрас Лампас: настоящее имя, работы и скандал с крестом в Екатеринбурге (ФОТО)
Покрас Лампас. Источник: Instagram / pokraslampas
Покрас Лампас. Биография
Новое свидетельство о рождении художника. Источник: Instagram / pokraslampas
Покрас Лампас и роспись тоннеля в торговом центре «Атриум» в Москве. Источник: Instagram / pokraslampas
Покрас Лампас. Работы
Интересоваться граффити парень начал во время поездок на электричке из Королева в Москву, рассматривая рисунки на оградах вдоль путей железной дороги.
Будущий художник учился на специалиста по рекламе, но бросил на пятом курсе.
Каллиграффити в центре Петербурга. Источник: Instagram / pokraslampas
Та самая арка в Екатеринбурге. Источник: Instagram / pokraslampas
В 2015 году Покрас Лампас стал автором «самой большой каллиграфии в России», разрисовав крышу здания на «Красном Октябре». На роспись было потрачено два дня и 730 литров краски. Длина каллиграфии равна примерно высоте 22-этажного дома. Арт-проект попал в Книгу рекордов Гиннесса.
Крыша на «Красном Октябре». Источник: Instagram / pokraslampas
С тех пор на него посыпались предложения от разных государств и брендов.
В 2018 году по заказу Новой Третьяковской галереи создал инсталляцию из трехметрового панно в честь открытия выставки Василия Верещагина. На панно было зашифровано 18 слов о Верещагине, а посетителям предлагалось угадать, что именно это за слова.
Панно на фасаде Новой Третьяковской галереи. Источник: Instagram / pokraslampas
В 2019 году Покрас Лампас стал участником скандала, в котором столкнулись интересы церкви и уличного искусства.
8 июля в рамках проходящего в Екатеринбурге фестиваля «Стенограффия» художник создал работу «Супрематический крест» размером более 6,6 тысяч квадратных метров на Площади первой пятилетки.
[подпись«Супрематический крест» в Екатеринбурге Источник: Instagram / pokraslampas[конец подписи]
Но 19 июля появились новости, что в процессе дорожных работ граффити начали заливать гудроном. Мэрия города заявила, что накажет виновных, а губернатор Свердловской области Евгений Куйвашев назвал происшествие возмутительным.
Покрас Лампас должен был прибыть в Екатеринбург и восстановить испорченное граффити, но накануне его приезда православные активисты вышли на Площади первой пятилетки, протестуя против восстановления креста. Активистам не понравилось, что крест нарисован на асфальте, а, значит, по нему будут ходить ногами.
[подписьПравославные активисты на Площади первой пятилетки. На их футболках написано: «Крест — символ победы Христа над твоей смертью. Не растопчи любовь». Источник: Instagram / 66.ru[конец подписи]
Сам Покрас Лампас даже сообщил о поступающих ему угрозах и настаивал, что никакого религиозного посыла его работа не несла, а лишь напоминала об эстетике супрематизма.
Принцип супрематизма заключается в изображении простейших геометрических форм, цветов и воспевании «чистого творчества». Смысл изображенных фигур должен как бы превосходить их простое материальное воплощение.
13 сентября 2019 года появилась информация, что граффити будет изменено таким образом, чтобы его перекладины не образовывали крест и не оскорбляли верующих.
Каллиграфутуризм Покраса Лампаса: «Чтобы создать что-то новое, нужно много экспериментов»
Арсений Пыженков, работающий под псевдонимом Покрас Лампас, — молодой петербургский каллиграф, основатель стиля «каллиграфутуризм» (направление в современной каллиграфии), создает удивительные вещи, совмещая каллиграфию, стрит-арт и перфоманс.
Экспериментируя с формами и возможностями шрифтов различных алфавитов, Покрас создает масштабные каллиграфические композиции в городской среде и интерьере. Каждая работа со шрифтами заключает в себе смысл — цитаты великих художников, дизайнеров и собственные философские поиски. Современная каллиграфия должна работать как яркий, запоминающийся, оригинальный образ — это послание создатель каллиграфутуризма с успехом реализует в своих произведениях.
Далее предлагаю познакомиться с творениями Покраса, перемежающимися с его цитатами, — считаю, что лучше автора о его творчестве не скажет никто.
C Õ C T P Ã Д Å H И Ę / Ē M P Ã T H Ÿ
«Продолжаю эксперименты по смешиванию арабских и кирилличских букв. Один из главных холстов выставки «Calligrafuturism. Chapter 1.0».
Ï Ñ S —’ G H T̅ / Insight.
«Основанная на скульптурной форме глаза Давида, эта работа посвящена моему видению букв в далёком будущем».
«Для тех, кто там что-то писал про однообразие монохромных работ — друзья, конечно я умею делать много разных вещей. Другое дело, что упрощая цвета, сильнее фокусируешься на формах, что очень важно для самообразования».
«Одна из самых больших проблем начинающих современных художников и дизайнеров в том, что никто не хочет выйти за рамки комфортных условий, задач и проектов.
Лучше сделайте сотню ошибок, пробуя новые инструменты, краски, масштабы, техники и так далее, зато спустя время это создаст вам бесценный запас опыта и готовность к работе над новым технически нестандартным проектам.
Я часто создаю абстрактные на первый взгляд вещи, но их ценность в том, что изначально это стройные, проработанные композиции, которые потом разрушаются и теряют прежние формы».
«Для того чтобы создать что-то новое, нужно много экспериментов. Когда я вношу хаос, я перед этим делаю огромное количество работ для того, чтобы найти форму и порядок, и даже при хаотичности деталей общая композиция имеет четкую ритмику, баланс светлого и темного, правильно расставленные акценты».
На фото ниже — экспонаты выставки «Calligrafuturism. Chapter 1.0», Дубаи.
На фото ниже — масштабные стрит-арт каллиграфические композиции.
1200 кв. метров каллиграфии на крыше в Португалии.
«Этим летом в городе Луре рядом с Лиссабоном я расписал новую крышу, продолжая свои эксперименты с огромными буквами (некоторые из них были больше трех метров в длину). Следуя своей концепции каллиграфутуризма, я написал свои размышления о том, что когда-нибудь мы все поднимемся над своими районами, откроя глаза, сердце и разум. И включил в роспись соответствующие символы-буквы».
Самая большая в мире каллиграфия на крыше «Красного Октября».
На этом полотне написана фраза: «Говорить за нас должны наши полотна» — приглядевшись, ее можно разобрать
И еще две цитаты Мастера.
«Если честно, то раньше я редко делился своими мыслями в работах, предпочитая писать цитаты великих художников, дизайнеров и т. д., но последние месяцы я всё глубже углубляюсь в собственные поиски и видение того, о чём я хочу говорить и писать. »
«Если художник хочет развиваться, то творчество должно быть его основным занятием. »
moscow_walks
moscow_walksПрогулки по Москве
Сообщество проекта moscowwalks.ru
В этот раз: виды с крыши «Красного Октября» и другие материалы, не поместившиеся в предыдущие серии.
Итак, в красный, как клен, октябрь я отправился во вторую за этот месяц экскурсию по «Красному Октябрю». Экскурсовод — другой, но, главное, владелец места Guta Development, наконец, давал ключи от крыши, на которой — не только самое большое каллиграфическое изображение в столице, но и за которой некоторая история, к примеру, концерт Zaz на этой крыше, который был организован «Дождем» столь же поздней осенью, как и сейчас.
Почему наша промышленная архитектура сложилась такой, какой она нам досталась? И почему лофты, в которых мы теперь бываем, красные?
Ответ: промышленная архитектура пошла от англичан, от них же пошло повсеместное использование красного кирпича, которое в свою очередь произошло из готики.
Остальное я уже рассказывал во второй части: промышленный дизайн XIX века — это железобетонные своды Монье, высокие потолки и чугунные колонны, которые в данном случае выкрашены в белый цвет.
Одна из этих колонн Digital October — моя «любимая», так как находится рядом с розеткой, и около нее я обычно сижу на конференциях.
Эти здания с чугунным и ж/б каркасом — прадеды современных небоскребов.
Я же сделаю не инженерное, а чисто шоколадное отступление, которое имеет значение до сих пор.
Шоколад появился в России с 1804 года (фабрика «Абрикосов и сыновья», в советское время превратившаяся в Бабаевскую). А официальный год рождения «Эйнемъ» — 1867, но именно эта фабрика сформировала шоколадные вкусы россиян. Третий большой тогдашний игрок — фабрика Сиу. Злейшие конкуренты однажды были вынуждены объединиться в лоббистский «Союз кондитеров». Причина была очень серьезной — швейцарский шоколад. Это государство установило необыкновенно низкие пошлины на сырые какао-бобы: в пересчете на тогдашние российские деньги 60 коп. на тонну. (Благодаря своей дешевизне швейцарский шоколад завоевывает Западную Европу и до сих пор, кстати, эти завоевания сохраняет). Тогда как в России пошлина на какао-бобы была тогда более чем десять раз больше швейцарской: 6 руб. 71 коп. Лоббистам удается снизить ее до 4 руб. 12 коп. Однако наш шоколад в Европе остался не особо распространенным. Хотя некоторую известность получил уже как советский. Но да ладно.
«Гута-Девелопмент», управляющая комплексом «Красный Октябрь» на Болотном острове, свой офис расположила перед входом на крышу.
Ключи получены и вот мы на крыше (см. видео с крыши).
Этот кадр обычно делают с Патриаршьего моста, так как всех привлекает соседство трех стилей: делового Центра (Сити), сталинской высотки и храма (Ильи Обыденного).
Ну а теперь о том, как Покрас Лампас взял в руки швабру и нарисовал ей самое большое в стране граффити на крыше «Красного Октября».
Покрас Лампас занимается каллиграфией, в частности он расписывает обнаженное женское тело готическими надписями. У меня есть похожее увлечение по росписи женщин иероглифами (по ссылкам одна из пяти моих работ).
Но то, что учудил Покрас Лампас на крыше не ясно, как вообще понимать. Сам художник утверждает, что якобы он что-то зашифровал. Но разборчива только надпись Panasonic. Не с высоты птичьего полета это выглядит просто как мазня, на которую автор извел 700 литров краски (я предполагаю, что спонсором краски как раз и выступил Panasonic). Рекордная площадь граффити составляет 1,5 тыс. м².
Beatrice Magazine
YOU ARE MUSE
Beatrice
Magazine Photo
projects
Каллиграфия глазами Покраса Лампаса
Самые громкие проекты стрит-арт художника
Что нужно знать о Покрасе Лампасе?
Настоящее имя одного из самых известных каллиграфов России Арсений Пыженков. Родился Покрас в подмосковном городе Королеве. Молодому человеку часто приходилось ездить на пригородных электричках, именно там, глядя в окно вагона, он часто видел граффити. Это возбудило интерес каллиграфа к стрит-арту. Сам Арсений называет себя самоучкой, так как не получал образования, связанного с дизайном. Молодой человек учился на направлении «Реклама» в институте маркетинговых коммуникаций. Университет так и не окончил, оставив учебу на пятом курсе. Сам художник признается, что не имеет академических знаний, не умеет рисовать ни мультипликационных персонажей, ни людей. Однако молодому человеку всегда хотелось заниматься стрит-артом, поэтому перед ним стоял выбор: персонажи или шрифты. Покрас стал изучать все больше информации о построении букв, о каллиграфии, начал экспериментировать с различными стилями и формами. Известные стрит-арт художники говорят, что его стиль сочетает в себе брутальность граффити и разнообразие форм, цветов и инструментов.
Сейчас Покрас живет в Санкт-Петербурге. На многочисленные предложения переехать в Москву он отвечает, что Москва ему не подходит: это город для бизнеса, Питер же город для творчества. Молодой человек признается, что атмосфера и архитектура Петербурга во многом его вдохновляют.
То, чем занимается Покрас, называется «каллиграффия». Термин происходит из слияния двух слов – «каллиграфия» и «граффити», а молодой человек является официальным амбассадором этого культурного направления.
В творчестве Покрас Лампас предпочитает не гнаться за трендами, а создает их сам.
«Есть два вида дизайнеров. Первые следят за трендом, делают по тренду, за счет этого имеют клиентов. Есть и другие, которые гнут свою линию, не следят за трендом, а работают над своим трендом и продвигают в массы, становятся лидерами общественного мнения.»
Покрас уверен, что бренды активнее сотрудничают именно с трендмейкерами. Для них важны люди со стержнем, те, кто может гнуть свою линию. Такие люди, по словам каллиграфа, дают проекту больше имиджа.
Покрас Лампас — не просто псевдоним, представляющий собой набор букв, как это распространено в стрит-арт тусовке.
Имя художника происходит от выражения «пойти покрасить», которое часто используют граффитисты, а «лампас» — просто первая рифма, которая пришла в голову. Вскоре псевдоним станет официальным именем молодого человека. Он уже подал заявление на смену имени и фамилии. По словам каллиграфа, благодаря этому станет проще осуществлять сделки и сотрудничать с брендами, также это упростит бытовые вопросы, например, заказ билетов. Однажды со стрит-арт художником произошел случай, когда его авиабилет был выдан на имя Покрас Лампас и его пришлось менять.
На сегодняшний день творчество Арсения можно увидеть не только в России, но и в Европе. Молодой каллиграф уже успел поработать в Риме, Лондоне и других крупных городах. С Покрасом активно сотрудничают такие мировые бренды, как Saint Laurent, Lamborghini, Fendi, Levi’s, Dries Van Noten.
Что такое современная каллиграфия?
Каллиграфия – одно из древнейших культурных течений, представляющее собой шрифтовую графику. Название происходит от греческого «callos» — красота и «grapho» — пишу, красивое и четкое письмо. Искусство каллиграфии прошло долгий, тысячелетний путь развития. Каллиграфы десятилетиями оттачивали свои умения, создавали новые стили и шрифты.
На сегодняшний день считается, что современная каллиграфия — это сочетание новейших тенденций, экспериментов, абстракций и исторических форм шрифта.
Покрас Лампас утверждает, что современная каллиграфия – это когда ты вместо того, чтобы продолжать традиции каллиграфии, письменности, создаешь новые правила, новые ценности. Сам каллиграф работает в основном с кириллицей. Для него это важная культурная составляющая, возможность показать часть русской культуры всему миру.
«Выставляясь в Эмиратах, я рассказываю, что это написано по-русски».
Для Арсения важно показать не один стиль. Молодой человек часто путешествует и пытается узнать и перенять множество разных шрифтов.
Покрас Лампас рассуждает и о будущем каллиграфии.
«Я пытаюсь выявить и понять, какой каллиграфия станет через сто лет. Что изменится со стилем и со шрифтом».
Он считает, что многие культуры будут смешиваться и переплетаться. Какие-то течения будут связаны и с каллиграфией. Это, в свою очередь, поможет обществу познакомиться с разными культурами, с разными тенденциями, изучить их.
Calligraphy on girls
Это один из самых первых проектов Покраса. Главная идея заключалась в том, что стрит-арт художник должен разрисовать обнаженное женское тело. Сам Арсений воспринимал этот проект как коммерческий. Молодой художник понимал, что это привлечет внимание.
«Есть такая тема, называется фейм, это что-то вроде пиара, только внутри определенной тусовки, комьюнити. Вот рисовать на девушках это фейм».
Каллиграф говорит, что этот проект не был чем-то кардинально новым, такие коммерческие приемы в граффити применяются давно. По словам художника, главное – это качественная реализация, тогда даже не самые новаторские идеи будут нравиться широким массам.
Крыша «Красного октября»
Пожалуй, это один из самых громких проектов. По словам художника, именно он принес ему мировую известность. В сентябре 2015 года в Москве на крыше «Красного октября» появилась самая большая в мире каллиграфия. Площадь рисунка составила 1625 квадратных метра, в длину это практически высота 22-х этажного дома.
На создание этого стрит-арт объекта ушло два дня. Лампас использовал 730 литров краски, а ширина самой большой кисти составила 1 метр. Каллиграф говорит, что в рисунке зашифровано послание, однако он никому не рассказывает, какой же тайный смысл в нем содержится.