пол верховен четвертый мужчина
Четвёртый мужчина
| Четвёртый мужчина | |
| De vierde man | |
 | |
| Жанр | |
|---|---|
«Четвёртый мужчина» (нидерл. De vierde man ) — кинофильм Пола Верховена. Снят в Нидерландах в 1983 году по мотивам одноимённой повести 1981 года Герарда Реве. Мистическая драма, триллер.
Содержание
Сюжет
Писатель Герард Реве (Краббе́) — персонаж, разрываемый противоречиями: бисексуал, тяжело страдающий от алкоголизма и навязчивых идей, но считающий себя при этом убеждённым католиком. Отправившись однажды по приглашению литературного клуба во Флиссинген, на вокзале Амстердама чувствует непреодолимое влечение к мужчине, случайно встреченному на перроне. В клубе писатель представлен Кристине Халсслаг (Саутиндейк), богатой, молодой, но уже трижды овдовевшей даме, работающей в собственной парикмахерской. Легко сойдясь, этой же ночью они вступают в интимные отношения. Утром Реве случайно замечает фотографию близкого друга Кристины Германа (Хоффман) и узнаёт в нём пассажира с амстердамского вокзала. Несмотря на предостерегающие видения, увлечённый страстью, он добивается знакомства с Германом. Реве находит в доме Халсслаг любительские киноплёнки, относящиеся ко времени трёх её замужеств. Их просмотр заставляет его сомневаться, что гибель каждого из бывших мужей была случайной. Во время романтического уикенда в гостях у Кристины в больном воображении Герарда возникает вопрос: он или Герман станет четвёртым мужчиной мадам Халсслаг — четвёртой жертвой предполагаемой «чёрной вдовы»?
Пол верховен четвертый мужчина
ЧЕТВЁРТЫЙ МУЖЧИНА (DE VIERDE MAN)
1983, Нидерланды, 105 мин.
Жанр: мистический триллер
Режиссёр: Пол Верховен
В ролях: Йерун Краббе, Рене Саутендейк, Том Хоффман, Дольф де Фриз
Тёмный экран разрезается кружевным узором паутины. Где-то в пересечении тонких нитей дёргается беспомощная муха. И чем активнее она сучит лапками, тем сильнее запутывается. Конец мухи неминуем – мы видим, как к ней подползает большая мохнатая арахнида, аккуратно упаковывает жертву в слепленный из слюны кокон и оставляет умирать. Мы не знаем, что чувствует муха в минуты перед смертью, и вообще, способна ли она что-то чувствовать, но мы можем представить на её месте человека. Что бы ощущал человек, попавший в растянутую вокруг него липкую паутину? Паутину лживых слов, странных событий, мистических образов и страшных видений…
Однажды утром голландский писатель Херард Реве (Йерун Краббе) пробуждается ото сна и чувствует себя препогано. Нездоровый образ жизни, запущенный алкоголизм и неразборчивость в половых связях к сорока годам дают о себе знать. Похмелье мучительно, руки дрожат, ноги подкашиваются, голова трещит от ужасных звуков, издаваемых скрипкой молодого сожителя, и воспаленный мозг рисует картину удушения любовника. Личная жизнь дала трещину, но работа пока ещё есть, и на сегодня у Херарда запланирована творческая встреча с читателями в другом городе.
Заняв место в вагоне поезда, Херард оглядывается вокруг и видит всюду странные знаки. Женщина в синем (она потом явится ещё не раз) с кудрявым дитя олицетворяет Деву Марию с младенцем Иисусом. Только над головой у малыша вместо светящегося нимба кожура от яблока, очищенная длинной извивающейся лентой. На одной стене вагона прибита репродукция картины «Самсон и Далила», а на другой – реклама отеля, и вдруг внезапно возникшее видение ведёт писателя внутрь, в холл этой гостиницы. Ключ с цифрой 4, длинный тусклый коридор и дверь, на которой номер 4 вдруг превращается в глазное яблоко, висящее на оторванных сосудах. Приехав в город, Херард видит гроб с собственным именем на похоронной ленте, а вечером, в клубе читателей, знакомится с роковой «Lady in red» по имени Кристина (Рене Саутендейк). Она привлекает его внимание, угощает «Кровавой Мэри», приглашает провести остаток вечера у неё дома. Херард ещё не знает, что до встречи с ним Кристина была замужем три раза, и все её мужья трагически погибли. И, возможно, именно он – четвёртый претендент на место в её фамильном склепе. Сломанная светящаяся неоновая вывеска над салоном красоты, владелицей которого является его новая знакомая, гласит SPIN – паук. Пара ударов зонтиком – и на вывеске загораются еще две буквы, превращая SPIN в SPHINX. Опасный паук обратился сфинксом. Ловушка захлопнулась. Жертва угодила в паутину.
«Основной инстинкт» приобрёл лоск и гламур, но при этом Верховен утратил большую часть того, чем мог распоряжаться на родине – авторскую независимость и фирменную дерзость. Эпизод с отрезанием полового органа в бредовом сне писателя вряд ли когда-нибудь мог появиться в голливудском фильме. И ведь недаром премьера «Четвёртого мужчины» в Европе вызвала скандал, устроенный католической церковью, которая обвиняла режиссёра в богохульстве и особом цинизме. Дело в том, что помимо членовредительства, Верховен позволил себе вволю поглумиться над символами христианской веры. Чего стоит хотя бы выбор имени для потенциальной злодейки – Кристина (по-гречески Christina означает «посвященная Христу»). Можно вспомнить также эпатажное начало фильма – дефиле пьяного Краббе в неглиже по комнате, битком забитой церковными причиндалами и украшенной непременным распятием на стене. Далее по ходу сюжета загадочная «Дева Мария» предлагает Херарду ключ от комнаты с разделанными мясными тушами; распятие Иисуса в соборе вызывает у главного героя прилив горячих эротических видений, фантазия писателя бьет через край мистико-религиозными образами. Из-за чего возникает ощущение, что истовый католик, продвинутый и прогрессивный человек, каким Херард сам себя считает, на деле является лишь деградирующим спивающимся шизофреником. Очевидно, что всё это не могло не возмутить представителей церкви.
«Четвёртый мужчина» поражает визуальной насыщенностью и математической выверенностью каждого кадра. При повторном просмотре всё больше обращаешь внимание на, казалось бы, незначительные детали, которые на самом деле глубоко символичны. Например, Кристина усаживает Херарда в кресло, чтобы подровнять ему волосы и при этом советует пользоваться её собственной косметической линией под названием «Далила».
Прекрасный выбор названия для шампуней, созданных парикмахершей Кристиной. Всплывающее из глубинной памяти ослепление Самсона пересечётся с символическим глазом из недавнего видения Херарда, и вместе они обретут свой пугающий смысл ближе к концу фильма. Таких моментов множество – потянув за одну ниточку, хочется распутать всю паутину.
«Четвёртого мужчину» можно считать настоящим актёрским бенефисом Йеруна Краббе, второго любимца Верхлвена после Рутгера Хауэра. Но если Хауэра величают «альтер-эго» режиссёра, то Краббе вполне заслуживает титул «тёмной силы» голландского кинематографиста. В Йеруне чувствуется невероятное по силе обаяние, плотный сгусток кишащих эмоций. Он демонстрирует богатую актёрскую палитру состояний – от тоски и апатии до ужаса и истерики. И что заслуживает бесспорного уважения, так это человеческая смелость Краббе, ведь воплотить образ одиозного писателя – задача не для слабого духом мужчины.
Фильм притягивает зрителя – непредсказуемостью сюжета, сочной актёрской игрой, разнообразием трактовок и множеством разбросанных по всему полотну картины отдельных кусочков-пазлов, которые зритель обязательно попытается сложить воедино. И не факт, что с первого раза ему это удастся, впрочем, как и со второго.
Финал «Четвёртого мужчины» открыт для разных толкований. Короткий, но цепкий взгляд друг на друга двух женщин – «чёрной вдовы» Кристины и новоявленной «Девы Марии» (она же – медсестра в клинике), выхваченный зорким оком камеры де Бонта, вызывает недоумение и разрушает уже сложившуюся в голове зрителя мозаику. А паук на экране продолжает караулить новую беспомощную жертву…
Путь к «Искушению»: все фильмы Пола Верховена от самого невинного к самому откровенному
Своеобразный гид по фильмографии режиссера запрещенного «Искушения» и одного из главных провокаторов от мира кино.
Нидерландский режиссер Пол Верховен снимает фильмы в самых разных жанрах. Однако, за какую форму он бы не взялся — будь то эротический триллер или экранизация научной фантастики, – содержание остается неизменным. Верховена неизменно интересует человек во всей его неприкрытой неприглядности. Разумеется, внешне это часто воспринимается как провокация, и выход чуть ли не каждого нового фильма сопровождается скандалом. Так случилось и в этот раз с его новой картиной, которую запретили показывать в российских кинотеатрах, «Искушение», рассказывающей о запретной любви двух католических монахинь в Италии эпохи Возрождения. Киноафиша решила пройтись по богатой на события фильмографии режиссера и расставить его работы по шкале «непристойности».
17. «Вспомнить всё» (1990)
16. «Звездный десант» (1997)
Еще одна экранизация. На этот раз одноименного романа Роберта Хайнлайна о будущем, в котором человечество браво покоряет новые миры и борется с гигантскими разумными арахнидами. Гимн американскому милитаризму Верховен превратил в тонкую и еле заметную сатиру его высмеивающую, нарядив героев войны Джони Рикко и его друзей в форму, жутко напоминающую униформу фашистов, и процитировав в нескольких сценах знаменитый фильм Лени Рифеншталь «Триумф воли». Политическая, но весьма пристойная провокация, если не считать пары оторванных рук, к тому же не удавшаяся в полном смысле: зрители в основной своей массе авторской иронии не разглядели и ликовали вместе с героями в финале.
15. «Оранжевый солдат» (1977)
Первая военная картина в карьере режиссера. Фильм рассказывает об эпохе оккупации нацистами его родной Голландии, и здесь важно напомнить, что Верховен родился в 1938 году и, вероятно, это время неплохо запомнил — оранжевое королевство было освобождено только в мае 1945 года. Впрочем, в истории четырех друзей — главных героев картины — сентиментальности это совсем не добавляет. Вместо нее, Верховен обращается к своему проверенному оружию — иронии. Несмотря на то, что друзья оказались по разные стороны баррикад, они продолжают общаться, а победа и освобождение завершается восстановлением монархии. Непристойная, но укладывающаяся в рамки приличий логика.
14. «Черная книга» (2006)
Идейно продолжающая «Оранжевого солдата» картина, задуманная Верховеном ещё в 70-х. История о голландской еврейке Рахиль, которая, как и героиня «Оранжевого солдата» Эстер, просто пытается выжить сначала в нацистских, а потом и в народных расправах над коллаборационистами, заканчивается иронически горько — началом войны в Суэцком канале.
13. «Одураченный» (2012)
Скромная экспериментальная картина, в которой режиссер посмеивается над своим главным героем — главой строительный фирмы и «отличного семьянина», который думает, что у него есть всё и убеждается в обратном, когда лишается этого опасного чувства всего за один день.
12. «Робокоп» (1987)
Напоминание о тех временах, когда фильмы с рейтингом R становились хитами проката. Истории, придуманной Эдвардом Ноймайером на съемках «Бегущего по лезвию», где он трудился ассистентом, Верховен добавил несколько штрихов от себя, соединив две группы — корпорацию и преступность — в одно целое. Мрачная эстетика разоренного Детройта и открытая критика власти капитала вкупе с ультранасилием стали идеальным началом американской карьеры Верховена.
11. «Невидимка» (2000)
Одна из самых замечательных ролей злодея в мефистофелевской карьере Кевина Бейкона. В «Невидимке» он играет «сумасшедшего ученого» Себастьяна Кейна, вместе с телесностью (он становится невидимым в результате собственного эксперимента) потерявшего и остатки совести. Сцена изнасилования при всей оригинальности экспозиции (Себастьяна, как злого духа из старых сказок, не было видно) выглядит по-настоящему страшно.
10. «Она» (2016)
Строится, как ни странно, на том же элементе. Главную героиню Мишель Леблан в исполнении Изабель Юппер в течение фильма несколько раз насилует один и тот же человек в маске, что… не вызывает у нее никаких эмоций. Впрочем, трактовать эту историю буквально, вероятно, не стоит. Собственно, сам акт насилия не становится центральным в фильме и показан почти так же буднично, как и прочие сцены.
9. «Плоть и кровь» (1985)
Название фильма вполне отражает его содержание (как и в целом фильмографию Верховена). Чрезвычайно натуралистичная драма, случившаяся на рубеже эпох — Средневековья и Возрождения, — сталкивает их между собой в идейном и вполне материальном противостоянии вольного наемника Мартина и аристократа, последователя идей Леонардо да Винчи Стефана Арнольфини. Фильм рассорил давний союз Верховена и его любимого актера Рутгера Хауэра, но позволил впервые поработать с американскими продюсерами и англоязычными актерами, прорубив режиссеру окно в Голливуд.
8. «Кити-вертихвостка» (1975)
Экранизация романа голландской писательница Ниль Дофф, относящейся к так называемой пролетарской литературе. Жесткая, без изысков постановка о жизни обычной представительницы социальных низов, вынужденно переселившейся из провинции в Амстердам, в котором ей приходится временно торговать своим телом (впрочем, к этому ее склоняют при всяком удобном случае). Путь, который спустя пятнадцать лет пройдет героиня Джулии Робертс в «Красотке», приведет Китти к счастливому замужеству с аристократом, бьющимся за права неимущих.
7. «Дело есть дело» (1971)
Комедийный фильм о будничных перверсиях голландцев, рассказанный от лица двух амстердамских проституток Грит и Нел, работающих в районе красных фонарей. Мужчины, одевающиеся как младенцы, Нел, наряжающаяся то как школьная учительница, то как ведьма, вот и весь скромный карнавал разнузданности.
6. «Шоугелз» (1995)
Фильм, в котором обнаженного женского тела так много, что его вскоре перестаешь замечать. После выхода «Основного инстинкта» Верховен получил карт-бланш и решил снять современную версию классического фильма Манкевича «Всё о Еве», заменив психологизм оригинала привычной критикой американских ценностей. Действие из театра перенесли в стриптиз-клуб, а главная героиня соответственно сменила актерство на откровенные танцы. В результате – многочисленные номинации на «Золотую малину» и разрыв многообещающего дуэта Верховена со сценаристом «Основного инстинкта» Джо Эстерхазом.
5. «Четвертый мужчина» (1983)
Фильм, предвосхитивший одну из самых знаменитых работ Верховена — «Основной инстинкт» – и посвященный во многом той же теме — паре Эроса и Танатоса, власти сексуального наваждения над человеком и его странной связи со смертью. По сюжету писатель Герард Реве (фильм является экранизацией романа в духе автофикшн), страдающий от алкоголизма, католицизма и угрызений совести из-за своей бисексуальности, встречает роковую блондинку Кристину — заслуженную вдову трех мужей, погибших при необычных обстоятельствах. Кроме замечательной темной атмосферы фильма, в которой, по выражению нескольких критиков, соединились Хичкок и Бунюэль, фильм богат на символы, главным образом религиозные, которые Верховен если и не деконструирует, то по крайней мере подтачивает.
4. «Основной инстинкт» (1992)
Фильм с той самой сценой допроса Кэтрин Трэмелл — героини Шэрон Стоун, — во многом напоминающий «Четвертого мужчину», но сделанного в Америке. Вместо «интеллигентной» работы писателя, главный герой теперь трудится полицейским детективом, окружают его не религиозные символы, а хромированные подделки культуры успеха, и, соответственно, чувство вины, побуждающее его пить сверх меры, вызвано непреднамеренным убийством невинных. Замечательный дуэт Майкла Дугласа и Шэрон Стоун в очередном переложении важных для Верховена тем — вожделений плоти и крови.
3. «Турецкие наслаждения» (1973)
Фильм, который при выходе во многих странах восприняли как полупорнографический (что бы это ни значило), например, в США его показывали в специализированных кинотеатрах. Но уже на входе в новое тысячелетие он стал считаться классикой и, возможно, главным голландским фильмом в истории. Несмотря на обилие откровенных сцен с молодым Рутгером Хауэром в самом расцвете сил, в единое целое их объединяет драматичная история любви и ее смерти. Эрик находит свою любовь, только чтобы потерять навеки. Единственная в карьере Верховена номинация на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
2. «Лихачи» (1980)
Фильм настолько возмутивший голландскую общественность, что Верховену пришлось искать варианты продолжения карьеры по ту сторону Атлантики (противники даже организовали «антилихаческий комитет»). Впрочем, и на родине, на которую он всё же вернётся спустя много лет, ему уже было тесно. «Лихачи» рассказывают о молодых мотоциклистах, которые целыми днями разъезжают по Роттердаму и развлекаются как могут — дерутся, дебоширят и занимаются сексом (иногда и однополым).
1. «Искушение» (2021)
Первый в карьере Верховена фильм, которому было отказано в выдаче прокатного удостоверения… в России. Искушению (российское название было придумано прокатчиками, в оригинале фильм называется «Бенедетта») в фильме поддаются монахини Бенедетта Карлини в исполнении Виржини Эфира, которая, к слову, играла набожную католичку в предыдущем фильме режиссера, и Бартоломеа, предающиеся в монастыре любовным утехам. Это, вероятно, и возмутило Министерство культуры. Важно упомянуть, что Бенедетта вполне исторична, и сюжет основан на записях ее допросов, сделанных между 1619 и 1623 годами, хотя и здесь Верховен по привычке гримасничает (фигурка богоматери становится предметом для ублажения) и иронизирует над религией (у Бенедетты открываются стигматы, и прелаты готовы канонизировать ее при жизни), развивая некоторые темы, затронутые в «Четвертом мужчине».
Пол верховен четвертый мужчина
Джероен Краббе
Ren233;e Soutendijk
Том Хоффман
Дольф Де Фриз
Герт Де Йонг
Hans Veerman
Хиро Мюллер
Caroline de Beus
Reinout Bussemaker
Erik J. Meijer
О чём:
Герард – популярный писатель, алкоголик и гомосексуалист, сочиняющий противоречивые романы, в которых вымысел тесно переплетен с реальностью. Но когда его начинает соблазнять сексуальная вдова Кристин, Герард погружается в кошмарную пучину богохульства, кровопролития и бисексуальных желаний.
Пол Верховен умеет снимать действительно хорошее кино. И «Четвертый мужчина» (недавно просмотренный мною) по-моему является одним из его лучших фильмов. Здесь есть все, что нужно фильму подобного жанра. Захватывающий сюжет, великолепная игра актеров, умелая режиссура и замечательное художественное оформление. ну а теперь обо всем этом чуть поподробней.
Очень оригинальный сценарий никого не оставит равнодушным. Действия фильма развиваются неожиданно, никогда не угадаешь, что же будет в следующий момент.
Игра актеров в этом фильме если не гениальна, то достаточно близка к этому. Дуэт Джероена Краббе и Рене Соутендийк великолепен. Ими можно восхищаться и любоваться вечно, до того они горманично смотрятся вместе. Особенно впечатлил Джероен, этого актера я нигде не видел раньше. однако теперь я полон интузиазма найти и отсмотреть все его фильмы, дабы окончательно и бесповоротно убедиться в том, что он Гений.
Каждый эпизод этого фильма можно пересматривать по несколько раз, потому что он шикарно оформлен. редко когда увидишь такой вот, по-настояшему красивый фильм.
Резюмирую. Замечательный фильм. Очень странно что он не стал популярным, однако своего зрителя он все-же нашел. Кстати, «Четвертый мужчино» мне чем-то напомнил другой фильм Верховена «Основной инстинкт». даже не знаю чем. может быть похожим сюжетом. и актерами. и стилем режиссера.
Согласна с тобой в оценке фильма и актерской игры!
Фильм, по-моему, супер!
Да, точно. 
а я думаю, что-то лицо знакомое.
Ага. этого паука незапомнить невозможно 
А как по мне, так еще и актрисы этих фильмов похожи между сабой. обе блондиники (Шэрон Стоун и Рене Соутендийк), обе шикарно смотрятся в кадре, у них обеих умный, неустрашимый взгляд. (правда Шэрон по-моему покрасивей будет. но это дело вкуса)
Согласна, Шэрон, и красивей, и ярче. и даже как-то роднее. Тем не менее, эта голландская блондинка (имя мне точно не выговорить 
) тоже весьма убедительна! А уж каков мужчина. Мммм.. Всяко разно круче Майкла Дугласа раз в 20.
По-моему тоже. я бы даже сказал больше, фильм «всем суперам, супер»  |
Мурлычка, говоришь Краббе лучше Дугласа?
Мне еще больше хочется посмотреть этот фильм. Единственная проблема, что его трудно найти. Ну, очень трудно.
Говорю, Anjela, точно говорю! Зуб даю! Краббе тебе больше понравится! У нас с тобой вкусы во многом совпадают, так что я уверена почти на 95%.
А я этот фильм и не искала. Он ко мне сам в руки прыгнул на крэзи-распродаже приличных ДВД-дисков. Я как увидела, что это Верховен, сразу и цапнула! И всего-то 50р. за шедевер отдала! 
Так-с. Отсмотрено. Пола Верховена я люблю и на этот раз он меня не разочаровал. Видимо он еще в 1983 году думал создать такой шедевр как «Основной инстинкт» и тренировался над этим, потому что в этом фильме есть что-то от «Основного инстинкта». Этот фильм не такой шедевр, но фильм действительно хороший и точно не заставит зрителя скучать. Я думаю этот фильм надо было смотреть до просмотра «Основного инстинкта» чтобы он понравился больше и не оставался в его тени, да и снят был он раньше, вот только не был так популярен, а почему? Да, потому что снят был в Нидерландах.
Чем мне он понравился? Во-первых сюжет хороший, не полностью но в основном отличается от сюжета «Основного инстинкта» и немного уступает, (здесь мистика играет большую роль) но все равно смотреть интересно. И особенно, когда еще и смотришь, как режиссер объясняет весь сюжет и все символы и знаки, и книгу по которой он снял этот фильм, становится еще интереснее смотреть.
Конечно же главную героиню я не могу сравнивать с любимой Шерон Стоун, (Шерон для меня самая лучшая в этой роли) но она тоже сыграла очень неплохо и даже хорошо. Сам режиссер неоднократно говорил, что актриса она отличная, и что он жалеет, что больше нигде не смог снять ее.
Что уж говорить о Джероене Краббе. Самое большое впечатление произвел на меня именно он. Он сыграл превосходно. Да. В конце его игра вообще сразила меня наповал. Но сравнивать его с Дугласом я все равно не хочу, потому что роли разные.
В общем, фильм получился хорошим. Верховен в своем репертуаре. =)
Эмоциональное, насыщенное религиозными символами европейское кино.
Погруженный в свои грезы и алкоголь писатель, деградирующий интеллектуал, приезжает в другой город для чтения лекций. Все, что происходит с ним во время и после поездки — каждая маленькая деталь — складываются к концу фильма в строгую картину, ожидание смерти от руки роковой женщины, черной вдовы.
Вместе с главным героем Верховен подводит нас к мысли, что судьба неизбежно готовит главному герою ловушку, погибель, от которой спасти может только случай и вмешательство добрых святых.
Черный юмор, типичное для Верховена обилие эротических эпизодов, причудливые фантазии главного героя — к сожалению, этот предшественник и прообраз «Основного инстинкта» известен гораздо меньше, а жаль.
Это, наверно, просто к примеру. Йовович здесь как олицетворение всего самого плохого, наверное. Если уж потом про плетение корзин было сказано.
И если честно, непонятно, каким местом рассуждения о Йовович и корзинах привязать к «Четвертому мужчине», заявленному в теме.
А вот «Четвертый мужчина» всколыхнул серьезно. В «Основном инстинкте» режиссера прежде всего занимали, на мой взгляд, сюжетные ходы, интрига, в нутро героя он особо не заглядывал. Здесь же Верховен отталкивается от обратного: внутренних переживаний, мистических представлений, страхов рефлексирующего главного персонажа, для которого вымысел реальнее действительности. Подано все таким образом, что не просто интересно и непредсказуемо, но и очень волнует. Проведенные режиссером параллели между реальным миром и миром в воображении героя, сопоставление действительности с ее мистическим преломлением посредством ярких и разнообразных кинематографических образов и приемов завораживают и восхищают.
К сожалению, в актрисе, исполняющей главную женскую роль, не удалось разглядеть ничего особо выдающегося (да простит меня режиссер), кроме кукольной маловыразительной внешности, которая к концу фильма со своими однообразными умильно-зловещими полу-улыбочками порядком поднадоела. Но с этим мне легко смириться, т.к. в ее роли вижу лишь катализатор происходящих с главным героем метаморфоз.